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sábado, 11 de junio de 2011

Reggae en español

El Reggae en español es un genero musical procedente del reggae y precursor del reggaetón practicado en Panamá al idioma español por primera vez en el año de 1980, que se deriva del Dancehall jamaiquino y algunas otras innovaciones como mezclas de soca o música haitiana, también tiene algunas influencias de sonidos africanos. En Panamá se denomina reggae en español, también llamado localmente como Plena o La plena como un estilo particular vinculado musicalmente al reggae jamaicano en lenguaje español. En este sentido, el reggae en español incluye tres sub-géneros: Reggae 110, Reggae bultrón y el Romantic Flow, incluye también dos fusiones: Reggae Soca y el Reggaeton.

Historia

Bob Marley, fue la inspiración para el reggae en español.
El Reggae como género musical tiene sus orígenes en Jamaica y el mismo se populariza a lo largo de la década de 1970 en el resto de las Antillas Británicas y en las comunidades de inmigrantes negros de dichas islas en Norteamérica, Gran Bretaña y América Central, lugar hacia donde llegaron grandes movimientos migratorios de trabajadores negros de dichas islas desde el S.XIX para la construcción de los ferrocarriles de las compañías bananeras, el Ferrocarril de Panamá y para la construcción del Canal de Panamá.[3] Es por ello que en Panamá se establece desde el S.XIX, una gran comunidad inmigrante de origen afro-caribeño, muchos de los cuales procedían principalmente de las isla de Jamaica cuando aún el istmo de Panamá era un departamento colombiano y posteriormente con la separación de Panamá de Colombia y la construcción del canal se establece un número mucho mayor de inmigrantes de Barbados y otras islas del caribe.
Esta Comunidad Afro-Caribeña se establece en su mayoría en las poblaciones periféricas al Ferrocarril y al Canal de Panamá en lo que se conoce como la zona transístmica de las cuales las mayores concentraciones de dichos inmigrantes se establecieron en las ciudades terminales de Panamá y muy especialmente en la Provincia de Colón que goza de condiciones climáticas similares a las de las islas del Caribe en barrios improvisados, barracas o cuartos de inquilinato con condiciones de vida infrahumana. Otros grupos se establecen luego en la Provincia de Bocas del Toro, provenientes en parte de las Islas de San Andrés y Providencia.[4]
Después de la fundación de la República de Panamá en 1903 y con la construcción del Canal de Panamá surge un enclave colonial estadounidense que se conoció como Zona del Canal en el cual trabajaron y se establecieron muchos miembros de dicha comunidad constituyendo su principal y más leal fuente de mano de obra ya que contaban con la ventaja de hablar el mismo idioma que los amos estadounidenses y por ser un elemento con quienes los estadounidenses sostenían relaciones de mayor confianza que con cualquier otro grupo de trabajadores de la Zona del Canal. Muchos de los nacidos en la Zona del Canal obtenían la ciudadanía estadounidense y emigraban a los Estados Unidos especialmente a la Ciudad de Nueva York, constituyendo una pequeña comunidad de Afro-Panameños Bilingües que dominan tanto el idioma español como el inglés además de conservar muchas costumbres y tradiciones traídas del Istmo junto con las costumbres heredadas de sus ancestros afro-caribeños. En Panamá se da el fenómeno de que dicha comunidad preservó por mucho tiempo muchos elementos culturales en especial, el uso de la lengua inglesa en su variante dialectal del caribe, la gastronomía, sus religiones y muy importante, su música, muy popular por cierto, en especial el Calypso que con el tiempo también fue dando espacio para que panameños de origen no antillano se convirtieran en populares interpretes, esto sería un preludio de lo que sucedería luego con el Reggae. Es menester mencionar que aun cuando dicha comunidad nunca perdió sus nexos con sus países de origen, a la vez con el tiempo ha ido integrándose dentro de los barrios pobres donde se establecieron muchos al conjunto cultural panameño a través del mestizaje cultural y racial, mezclándose con los nativos mestizos típicos de este país de origen Hispano-indígena e Hispano-Africano y sus derivaciones. Consecuentemente han ido poco a poco perdiendo el uso de la lengua inglesa pero aun preserva su original característica de doble identidad: como panameños son hispanoamericanos pero a la vez son afrocaribeños. Todo lo anterior constituirá el caldo de cultivo de donde surgirá y echará raíces el Reggae en Español o también conocido como plena en Panamá.
Inicialmente la Plena o Reggae en Español empezó en la década de 1970 dentro de la comunidad afro-caribeña como un hobbie de los DJ's que mientras mezclaban canciones en los bailes improvisaban versos, más que nada las de música haitiana ya que los versos en patois se prestaban para improvisaciones de los DJ's las cuales eran jocosas o con doble sentido.
En el año 1977 un inmigrante guyanés al cual se le conocía popularmente como Guyana junto con un DJ local conocido como Wassabanga introduce por primera vez el ritmo Reggae en Panamá. Notese que Guyana es una ex-colonia británica conocida como la Guayana Británica y el hecho de que existiese una comunidad de descendientes de inmigrantes de las colonias británicas en Panamá facilitó que Guyana se estableciera y fuese acogido en el país.[5]
El Reggae llega a Panamá en su versión más pura conocida como Roots reggae del cual su interprete más destacado es el legendario Bob Marley, por lo tanto desde 1977 en Panamá y a medida que el género iba ganando aceptación fueron surgiendo bandas de Reggae roots en las Ciudades de Colón y Panamá, las cuales realizaron presentaciones en vivo en los sectores de La Playita en Colón y Río Abajo en Ciudad de Panamá barrios eminentemente afro-caribeños. Es así como surgen interpretes como Calito Soul, Rastanini y Wassabanga siendo el promotor de dichos eventos Juan Bass.

[editar] Primera generación

En 1978, los lugares donde se podía escuchar y bailar este nuevo género era en el Rancho Grande, en la Discoteca "Disco Machine" y en el Jardín "El Compa" en Pedregal (corregimiento del Distrito Capital de Panamá) donde se presentaba Nando Boom todos los fines de semanas. Viendo la buena aceptación del público la gente empezó a pedir más de los artistas panameños cantando en el nuevo ritmo.
En 1984, Hernando Brin conocido como Super Nandi hermano de Rastanini con el grupo "The Cheb", todos pertenecientes al Movimiento rastafari, realizan la primera producción en el mundo de Reggae en Español en vinil, titulado "Treatmen", compuesto por Calvin Calderon (Omega), Hactor Wakler, Erick Green(Gringo), Hernando Brin(Super Nandi), la producción fue grabada por el sello "Prodim" en Panamá, en las que incluye el primer tema de Rastanini llamado "Padre por favor educa a los niños".[6]
Después de la primera producción en vinil, uno de los primeros hitos en el género fue por parte de Renato, que luego saca en vinilo la canciones como "Radio Bemba", "Marihuana", y "Critica", le sucede semanas después la de Nando Boom.
Los precursores del género son varios, algunos antes fueron DJ's y cantantes a la vez mientras que otros se fueron interesando con los cada vez más comunes concursos de talentos. Las Primera Competencia de Reggae entre Grupos de Reggaeseros de Panamá y Colón, se realizó en el "Teatro Río", de Río Abajo, Ciudad de Panamá, en el mismo se presentaron los grupos "Bachuto" de Parque Lefevre, Original C , Renato y las 4 Estrellas siendo uno de sus integrantes era Edgardo Franco, que más tarde será conocido en la década de 1990 como El General, todos tocaban con el instrumental que cedía el profesor Edgardo Maloney.
En esta competencia de Reggae ganó el grupo Original C y en segundo lugar quedó el grupo de Renato y las 4 Estrellas.
En el año 1989, el productor Gary Mason quien interpretó el éxito que llevo a la fama a muchos artistas de Panamá con el tema El Meneaito, fue quien impulso y promocionó a cantantes como: Donna Summer, Ray Conniff, War, Peter Frampton, Jose Feliciano, Matt Monro, Shirley Bassey, Air Supply, Anita Ward, Sister Sledge, Jerry Lewis, Paul Michael Glaser, David Soul, Roberta Flack, Maurice Jarre, Krokus, Nazareth, Gaby, Renato, Jam & Suppose, Gloria Gaynor, y Modern Talking.[7]
Nando Boom es uno de los pioneros de la vieja escuela con su famoso tema Enfermo de amor ( la cual es una versión en español de la canción Night Nurse interpretado por Gregory Isaacs ) que habiendo comenzado su carrera, discográficamente en 1986, se da a conocer internacionalmente entre otros cantantes como el General y El Profeta Oscar en 1990, desde Nueva York, llevando el género al mundo.
Entre los años 80's y 90's, el artista panameño Chichoman, donde su nombre proviene del prefijo "Man" que lo tomó del nombre del cantante jamaiquino Yellowman y el prefijo Chicho fue llamado así por sus hermanos, quienes en vez de decirle su verdadero apodo "Chichi"', le decían "Chicho", al ser unidos ambos prefijos formarían la palabra "Chicho Man". En su corta carrera como artista impulso el romanticismo en el reggae panameño, sólo hizo un LP con temas como "La noche que te conocí", "Lady red", "Llega Navidad","Muévela", "No quiero ir a isla Coiba" y "Un nuevo estilo", que cantaba a dúo con otro reggaesero panameño Pepito Casanova. Sus canciones fueron grabadas en un depósito, donde un productor panameño llamado Calito LPD reproducía pistas de reggae instrumental y empezaban a grabar en Casete, luego mas tarde, se dio a conocer su retirada de la música al convertirse al Evangelio y su encuentro con Dios.[8]
Luego en 1992 y 1993 canciones de tipo cover de jamaiquinos cantadas por panameños en español, comienzan a sonar internacionalmente en países de América latina y en USA, se introduce el reggae panameño a la isla boricua con exponentes, con canciones como Dembow de Nando Boom, Pantalón caliente de Pocho Pan, Dulce de La Atrevida y además todos los éxitos internacionales de Gringo Man y de El General con temas como Muevelo y Son bow.
En 1984 Nando Boom graba su primer disco titulado "Mi mujer habla así" junto al productor Ramón Bustamante, para luego en 1986 Nando Boom recibe su primera oferta internacional con la disquera Sony Music y graba el álbum El Explosivo, otra producción bajo las manos de Pucho Bustamante y el grupo Quarzo, con canciones como Creo en el amor, Reggae Rock y otros. Para 1987 con los inicios de la crisis en Panamá, Nando se radica en Brooklin New York y es cuando su manager junto a el sello jamaiquino Shelly Records, graban el mega hit titulado como Dem Bow y Pensión el ritmo se dio a conocer tambien como Pounder Riddim ya que tambien algunos artistas de Shelly Records grabaron en este ritmo, el éxito fue automatico y por la conexion entre New York y Puerto Rico el disco se convierte en un éxito, al mismo tiempo , El General tuvo auge con el tema Te Ves Buena, la cual estos temas fueron muy escuchados en Puerto Rico y es cuando la tendencia de los boricuas por el rap en español, cambia a la afición por el reggae en español, los primeros productores de Puerto Rico, Dj Negro y DJ Playero hicieron contacto con el productor panameño Ramón Pucho Bustamante y este les entrego algunas pistas entre ellas llamado Dem Bow que originalmente se llama Pounder Riddim mismos ritmos que, tomaron los boricuas y lo evolucionaron en Puerto Rico y se le nombro a esta transformacion por nombre Reggaeton. Renato luego reluce con el tema "El Deni" en 1984 y La chica de los ojos cafés que lo hace popular dentro del país, para llevar una parte de los tiempos difíciles de la dictadura de Panamá al vacilón. A la vez hubo el nacimiento de otros cantantes exitosos del momento como Dario, Eric, Ness, Mr Rico, El Profeta & Rigoman,Chichoman, Nando Boom y otros.

Segunda generación

Demphra liderizó la agrupacion La Factoria

En la década de los 90´s, en Panamá había crecido mucho el género, luego que en 1996 se escuchaba un poco menos a Nando Boom, luego surgieron buenos artistas como Aldo Ranks, El Renegado, Jam & Suppose quien interpretó la famosa canción Camión lleno de gun,[9] Jr. Ranks y Tony Bull, ya tenían una buena trayectoria quienes junto a Danger Man formaron la agrupación Los Killamanjaros, por otro lado en el año 1991 luego de la invasión a Panamá, el Apache Ness junto a Papa Chan, Kafu Banton, Calito Soul, Wassa Banga, Original Dan y Los Sensacionales; deciden unirse y crear la fundación One Love One Blood, grupo que buscaba contrarrestar la música negativa de los Killa Manjaros, música que durante este tiempo bajó su popularidad internacional debido a líricas con temas sobre violencia, satirizando temas de la comunidad urbana local en panamá bajo el ritmo o derivante Reggae Bultron[10]
Nigga creador de las producciones de Romantic Style

Mas tarde en Panamá, el romanticismo se mezclo con el reggae y nació el reggae romántico, conocido ahora como Romantic Flow, quienes mantuvieron en vida al reggae con letras dedicadas al amor en este movimiento fueron: El Roockie, Nigga,Big Dario, El Aspirante, Kathy Phillips, Eddy Lover, Tommy Real, Makano, Catherine, y de bandas como Raíces y Cultura y La Factoría quienes fueron famosos gracias al productor panameño Irving DiBlasio.[11]
En 1990 es donde se fue desarrollando y popularizando el ritmo Reggae 110, con líricas y temas de doble sentido, donde los productores mezclaban pistas instrumentales movidas de reggae como se hizo en la producción de los discos de The Creation con temas como “Pa la cerca” del artista Papa Chan. En este año Puerto Rico por influencia de los panameños cantaban lo que ellos le llaman Underground en donde luego mas tarde fusionaron el reggae en español con el Hip hop y otros ritmos norteamericanos y crearon el Reggaeton.
El Chombo creador de los hits de Cuentos de la cripta
En el año de 1996, considerado la época dorada del reggae panameño, apareció la producción de los discos Los Cuentos de la Cripta en donde participan artistas tanto de Panamá y de Puerto Rico producido por El Chombo con la asesoría del productor de puerto rico Dj Negro, y también la producción La Mafia por el productor El Chombo, en donde se popularizo temas como Las chicas quieren chorizo interpretado por Wassabanga, El Cubo de Leche cantado por Jam&Suppose y Estaban Celebrando por Aldo Ranks. También en este mismo año se han destacado artistas con pocas grabaciones como: Burrel cuyo nombre verdadero es Norbert Burrel, su empleo anterior fue de peluquero y su primer disco fue «Yo nunca he grabado», el cual refleja las dificultades que se vivían para grabar profesionalmente durante este tiempo. Lady Ann su nombre verdadero Anina Barreto empezó en el mundo del Reggae desde muy pequeña. Es la primera rapeadora mujer del reggae panameño y sus letras involucran mucho estereotipos de picardia, pero también en defensa de la mujer y el artista Vulkano nacido como Abraham Binns, se caracteriza por sus diferentes cortes de cabello que han sido motivo de identificación por parte del público. No involucra un solo tema en sus canciones, pero por lo general le canta a las mujeres en discotecas. Uno de sus mejores éxitos en su país natal en el año 2001 fue «Dale Mami no pares» tema incluido en la producción Los Xpedientes Vol 3, todavía ocupa los primeros lugares en las radios panameñas. Otros artistas como DJ Black fue integrante de la gira Los Cuentos de la Cripta dirigido por El Chombo. Es bailarín de Jam & Suppose y del productor musical Andy Van Attes de nombre Andrés Atters, se caracteriza por escribir en algunos casos letra para su grupo de cantantes su famosa producción Los Xpedientes.[12]
En el año de 1997 sucede la llamada invasión boricua luego de que el reggae panameño tenia la popularidad en dicho país, artistas como: Ivy Queen, Baby Rasta y Gringo fueron los primeros boricuas en incursionar en tierras panameñas durante ese año. Discos como Cierra los ojos bien, se dieron esta primera remesa de temas boricuas. Nando Boom es visto en Puerto Rico como el maestro del Reggaeton con su canción Dembow, ya que este tema musical tuvo tanto auge en ese país que utilizaban la pista llamada originalmente Pounda Riddim y grabaron con ese ritmo, que ellos llaman Dembow.[13]
En 1998, surge el auge del Roots Reggae donde nace en este año la agrupación Raíces y cultura, cuando se conocen los tres primeros integrantes; Gary, Púas, y Felix, con la inquietud de hacer música reggae, y siendo estudiantes de música en la Universidad de Panamá empiezan a ensayar y construir sus primeras canciones. Con este ritmo proveniente de Jamaica, ha colaborado con artistas de la altura de Kafu Banton, El Roockie, Cultura Proféticay muchos otros tanto latinos, como jamaicanos. También han compartido tarima con artistas como Capleton, Jr. Kelly, Israel Vibration, Kimany Marley, Richie Spice, Flor Agan, Buju Banton, Sizzla, Elephant Man, Lexxus, Los Cafres, Kike Neira, Fidel Nadal, Ateciopelados entre otros.[14] La siguiente generación de artistas de reggae panameño fue muy influida por los cambios realizados por los Boricuas, luego a finales de 1998, el Reggaeton desaparece de Panamá.[15]
En 1999, el reggae en español se populariza internacionalmente con temas como Papi Chulo por la cantante panameña Lorna,[16] El Gato Volador interpretado por el dúo panameño de reggae Los Cracker Jack integrados por Carlos Córdoba y Steve Valoy donde el productor El Chombo lanzó Los Cuentos de la Cripta 3 e hizo negociaciones con la Sony Music. En este mismo año, el productor Elián Davis produce el disco La Rosca en donde participó El Roockie y también estuvo en discos importantes como el Da'Crew producido por Pucho Bustamante, con el Sencillo Sigue Bailando, luego lanzó en ese momento su primera producción Revelation Lyrics que en español significa Letras de Revelación,[17] también están el El Bandido y Tommy Real, que contaban con un repertorio de 1 a 3 canciones cada uno. Después las producciones panameñas se dividieron en sección Reggae 110, Dancehall y Roots Reggae con temas de paz y reflexión, siendo el reggae en español un género vinculado musicalmente al estilo Reggae jamaicano.

Características musicales

Variantes

Subgénero Característica
110 Estilo musical que usa los instrumentales de reggae cuyo tempo es de 110 Pulsaciones por minuto mucho más rápido que el tiempo que utilizan las pistas de Dance Hall comúnmente, este derivado usa como base principal el ritmo pounder riddim (ritmo que a menudo es erróneamente llamado Dembow), y también usa otros ritmos. Cabe destacar que a lo largo de una pista musical de esta variante, tiene cambios sonoros , de tonos, y retoques incluyendo la misma base rítmica a diferencia del Reggae Dancehall que los cambios solo van incluidos en los adornos sobre una constante base rítmica.
Esta variante suele tener líricas con motivos de fiesta, doble sentido y "vacilon" en general, normalmente es una música con sentido bailable.[20]
Por ejemplo la canción Alarma(del Artista Monthy del sello disquero Panama Music)[21]
Ejemplo del:

«Ritmo 110»
Opciones...
Esta variante usa como base el Pounder Riddim.

Reggae Bultron Deriva de la nueva evolución del reggae Dancehall, es uno de los ritmos más sonados en Jamaica, este ritmo que en fin lleva un toque especial junto a la batería y la guitarra eléctrica ambientados en un escenario callejero o urbano con algunas mezclas de instrumentos pero manteniendo su base rítmica constante. Generalmente las líricas son de reto a otros rapeadores para llevar duelos en tarima, relatos ficticios o basados en historias reales y el estilo de expresión normalmente son de Puyas o conocido en Panamá como Man 2 Man enfrentamientos que se popularizaron en una discoteca local llamado Patatus.,[22] tambien esta variante incluye temáticas de violencia ficticia que lleva por apodo Badman Time Lyrics cuyo significado en español es Líricas de maliante ambientados en un estilo callejero. Artistas sobresalientes en esta variantes solían ser: Danger Man y Japanese, tambien solian cantar agrupaciones como: Just Do It Clan, Scaredem Crew.
Ejemplo del:

«Ritmo Bultron»
Opciones...
Ritmo con arquetipos de Rap y Reggae Dancehall

Romantic Flow El romanticismo se mezclo con el Reggae y nació el Reggae Romántico en la década de los años 80 , pero salio a relucir en los 90 en Panamá, variante que fue conocido y popularizado actualmente por el artista Nigga como Romantic Style o Romantic Flow al que cantantes como: El Roockie, Miguel Angel, Oneil, El Aspirante, Big Darío, Almirante, Kathy Phillips, Nigga, Baby Karen, Red Boy, Angel Phass, Tommy Real, Makano, Catherine y muchos otros, mantuvieron en vida al reggae con liricas dedicadas al amor y los ritmos en este genero cual fue pionero en esa decada fue Irving DiBlasio al mezclar melodias sinfónicas y suaves dándole un retoque de romanticismo al ritmo, este productor también fue galardonado en el año 2009 con su álbum Semilla de fe a Mejor Álbum Cristiano en la segunda entrega de premios Cristo manía 2009.[11

Fusiones

Fusión Característica
Reggae Soca El estilo de reggae con soca, con fusión de las danzas de salón jamaiquinas, con soca original y soca del Caribe Oriental, resultando en una especie de Calypso beat con bajo e instrumentos electrónicos. En esta fusion uno de los primeros en usarlo fue el artista Nando Boom con el tema Esa chica me vacila, mas tarde se destacan temas como: Gracias a Dios y La Botella por el artista Match & Daddy[23]
Reggaeton Es el resultado de la mezcla del estilo del Reggae En Español con el Hip Hop y otros ritmos latinoamericanos, cuales fueron fusionados por Puerto Rico a partir del año 1990, con sonidos electrónicos y bajos pesados. Ejemplos pueden ser escuchados en canciones como "Permitame" (canción de Wisin y Yandel) y "Pa que la Pases Bien" (canción de Arcángel).[24

Dúos y agrupaciones

A continuación se listan agrupaciones conformadas por destacados artistas del reggae panameño que han marcado el genero en las puyas o rivalidades artísticas, temas festivos y románticos en el reggae.

Lista de agrupaciones

Intérpretes

Acontinuacion se enlista los artistas que aun estan activos y otros que marcaron la base fuerte del Reggae en español.

Listado de DJ's/Productores

  • WB Productions Waldo Breaking

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